2008年臺北市傳統藝術季開幕音樂會
2008/3/29 (六) 19:30 台北市中山堂中正廳
曲目：
陳能濟《故都風情》
許可《風韻》二胡協奏曲（國樂團伴奏版世界首演，許可成名作)
王建民《第一二胡狂想曲》
陳怡《胡琴組曲》》國樂團伴奏版(世界首演)
其他難聽的廢曲：
A.W. Ketelby／瞿春泉改編《波斯市場》
鍾耀光《水鼓子》給擊樂家與國樂團
為了尊敬我鍾愛的「風韻」使者--許可，
獻出我的第一次-- 花錢買票去聽北市國（噓）...
身旁一致不好評的聲浪下，
我仍然興致勃勃地期待許可的現場（愛是盲目的）。
除了前五小節讓我想衝出中山堂以外，
我想我願意花2000塊聽這場音樂會
（買完排完900塊的親筆簽名DVD後，深深有感）。
顫慄聽覺迴路的泛音演奏路線，相當適合終極完美主義的演奏家。
二胡相較有限的音域裡，許可不畏嚴重職業傷害，
懸腕也要把千金線推向極限，為求乾淨泛音及更廣音域。
他可能立志成為二胡『人工泛音』演奏家吧！
看在他為了藝術，挑戰違反人體工學的拉法，我暫且忘掉他間歇性發瘋的走音和超速。
他的快弓，左右手快速撥弦都非常清晰。
人來瘋的『賽馬』--瘋馬版，更是狂野到爆炸。
不知道是不是他特製長弓的加持，整體氣氛延續性極佳。
許可，不是音樂工廠統一訂購的外銷MIC。
給他大力的鼓掌！！安可，安可）））
2008年3月31日
許可，許可，安可，安可
2008年3月26日
天阿！他們一定超想吐的
「雲門舞集」2008春鬥鳥之歌
時間地點:2008/3/26 (三) 19:30 (台北新舞台)
他們在"跳"舞。
真的，整支舞都用"跳"的!!!
旁飛燕，Saute，Echappe，you name it.
我隨便跳哪個，連續兩次四個八拍就快要死掉了...>O<
雲2舞者以一秒鐘作兩次跳躍的速度，跳完十三分鐘!!!
跳跳跳...到我的心臟也快要跟他們一樣跳出來。
看到謝幕時，互相攙扶，也完全沒有笑容的雲門舞者。
我想，淩凱突然倒下來休息兩秒應該也不是故意的。
2008最有人性的一支舞--『鳥之歌』。
是誰編的！？怎麼會有這麼變態的編舞者敢這樣虐待舞者？
我故意在演出前不看相關演出訊息，包括舞名和編舞家。
沒想到就是這首變態鳥之歌...實在是太變態了！仿冒SA node！！！
只有編過變態『薪傳』的林懷民才敢這樣用舞者。
而我，真是惡魔一隻，竟然覺得今晚這支舞最好看！
小舞者們是國王的實驗玩具，今晚實驗成功！
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【文／周倩漪】
林懷民 跳躍連續十三分鐘，《鳥之歌》鍛練舞者身體
一直跳躍，上騰、落下、昂首、低頭，舞者規律地跳，挾入轉圈、簡單手勢，而大部分時候，他們只是跳，這一跳，竟然持續了十三分鐘。
林懷民的《鳥之歌》，用單純的跳躍來鍛鍊舞者的身體。
「從前，跳這麼久是不可能的！」雲門舞集藝術總監林懷民說。跳躍所需要的，表面是體力，實際上是「你的湧泉穴在哪裡，腳底在哪裡，內側肌在哪裡，有沒有提肛，運用背部的力量，還有呼吸……」六十一歲的林懷民首次為雲門舞集2編舞，他端出挑戰給雲門二團的舞者，幫他們打造更強悍的身體，日後讓新進編舞家放膽使用。「他們對挑戰迎接得相當好，這證明年輕人是很有潛力的。」林懷民讚許地說。舞者的刺激成長，舞團的長遠發展，藉由跳躍之姿，淬練出紮紮實實的身體。
他們從屈膝下跨到跳躍騰升，始於低調的鋪陳，簡約的動作，卻漸次迸發驚人的力量。大提琴泰斗卡薩爾斯（Pablo Casals）演奏的西班牙名曲Song of the Birds，緩慢如河流，深刻而悲愴，弦音細緻深長，令人沉入肺腑的憂傷，舞者依然跳躍，像地面的鳥兒，柔韌的彈簧，富有表情的音符。從大提琴音樂、舞者的呼吸、到聲音的環境，《鳥之歌》既簡單又複雜。彷如極簡主義（Minimalism）的編舞手法，跳躍不斷地反覆，舞者做出微小的動作變化：舉手、垂手、腳開、腳闔、轉身、移位、交替進出……然而，在重覆性的堆疊及細微變動層次的暈染之下，簡約的厚度油然而生，這時，你懂得為什麼是這樣的舞配這樣的音樂，舞蹈不必花俏喧嘩，卻能訴說感情、渴望、失落、與生命，那不過是回到自己而已，專心地在每一個律動中，呼吸。
回到十三分鐘的彈跳，你看到輕盈向上之姿，更看到舞者與地心引力的微妙合諧，他們不抗爭，雲門舞者依存大地，信賴大地所提供的支持與彈力，而後他們方能安穩地低跨，縮腹提肛提氣，不斷躍起和彈跳。這是東方身體的基礎展演，亦是林懷民在愈趨繁複歐美舞風之外，反璞歸真的原創作品。
羅曼菲
簡單中見深厚，《羽化》純真抒情
《羽化》是雲門舞集2創團藝術總監羅曼菲的作品。一九八七年，任教於國立藝術學院舞蹈系（今國立台北藝術大學）的羅曼菲，為北藝大學生編創舞作，那年，她三十二歲。《羽化》於一九八七年在國立藝術學院舉行首演，一九九四年，由雲門舞集在國家戲劇院演出。在羅曼菲往生兩週年之際，二○○八春鬥以此支美麗的舞作，紀念這位熱情開闊及一生提攜後進的舞蹈家。
《羽化》為羅曼菲早期名作，當時年輕，仍然純真，舞作非常抒情、簡單、樸素，「台灣還有最後的純真。」林懷民說：「她努力處理結構、動作、和音樂性，是氣質美好的完整作品。」她悉心留意音樂性和空間性，認真地經營舞蹈作品每一環節的功課。「《羽化》令人感覺原來『簡單』也可以豐厚。」林懷民有感而發：「相較於台灣後來文化發展的缺乏根基，羅曼菲舞作的脊椎就穩穩地站在那裡。」
「不論如何做作品，基本功是最重要的。對編舞家來說，最基本的即是動作、空間、音樂、與結構的處理。即使是跨界或使用多元媒體，編舞仍然有其根基和基本功，不能忘了自己是誰，自己的身體是什麼，藝術有多少功課和關卡要突破。」林懷民解釋：「所以羅曼菲的作品相當重要。」
《羽化》是一段對生命孕育神秘經驗的聯想，其以菲利普．格拉斯（Philip Glass）的音樂入舞，極簡音樂在表層重覆底下，逐漸浮現繁複的底層變化。如詩的舞蹈貼近細膩的音樂表情和轉折，女舞者輪旋的手臂、迴旋的身體，應和不斷重複的音律和漸次明晰的主旋律。工整的隊形變化，銜接其間的是滑順流動的動作線條，肢體既是層層次次的局部旋轉到大幅度迴旋伸展，又在流暢揮灑中融化於美幻律動線條和無止歇的音樂中。
「這次春鬥有個偶合，其中三個作品都是極簡主義，《鳥之歌》是極簡編舞，《羽化》採用極簡音樂，黃翊的《身音》亦是極簡精神。」林懷民總結春鬥特色：「沒有佈景，而是分享。」身體如何存在，存在的質地是什麼，雲門舞集2及編舞家們分享了簡約中無盡流洩的感動。
【PAR表演藝術雜誌 2008年3月號。】
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You Go Minimalism!
2008年3月22日
瑪麗．書娜舞團 (Compagnie Marie Chouinard)
【節目名稱】奧菲歐與尤麗蒂茜
【演出時間】3月22日(六) PM19：30
【演出地點】國家戲劇院
※演出將有局部裸露，不宜兒童欣賞。
其實不是局部，是9分裸的貼金色胸貼就演，下半身著金色小熱褲。
Marie Chouinard 跟柱子一樣，很晚才接受正式舞蹈訓練，這也成就他們前衛，顛覆傳統的舞蹈元素。
之所以特別吸引人，是他們打從最基本的『情緒』語言出發，壓榨出舞者體內最原始人聲（人性）。
一晃神，我會以為看到了雲2舞者，極盡畸形地狂野凌舞，放聲搖臀喘息，碎念吟唱尖叫。
誰說舞者不能唱歌，誰說男舞者不能穿高跟鞋跳舞，誰說要在舞台上跳舞，誰說一定要站好好跟觀眾說掰掰？
不只是換上全白的地板和天幕，連說故事都要起個乩。
號稱歐美舞蹈界時尚前衛天后的Marie Chouinard + Louis Dufort的撼人音樂+ 浪漫希臘故事，
逼著你這傻裡傻氣的觀眾坐如針氈，挑戰超現實的視覺經驗。
<<奧菲歐與尤麗蒂茜>>
http://www.ntch.edu.tw/program/progrom_disp.asp?SortID=7&ID=153252
"Chorale"
2008年3月21日
美美的擺在台上
【超感－張舒然胡琴獨奏會】
時間：2008年3月21日（星期五）19：30
地點：國家演奏廳
曲目：
王國潼、李秀琪：《喜看麥田千層浪》
王建民：《天山風情》
劉天華：《病中吟》
陳軍：《椰島風情》
王建民：《第三二胡狂想曲》
魯日融：《眉鄠調》
劉文金：《長城隨想》
張舒然小姐目前於台北市立國樂團擔任首席，是我見過最美麗的首席。
大方優雅地接受觀眾席的掌聲慢慢走出來，揮手調音，跟指揮握手，嘴角微微上揚，代表樂團致謝。
有多美呢？可以看看她拉『第一二胡狂想曲』的樣子。
（不過只能聽四分鐘，因為後面會突然跳出氣死人的廣告）
http://v.ku6.com/show/1m7oWnNcBscQyiyI.html
這首拉的不錯！
可是今晚是怎樣！？好可怕...狼音肆虐，音飄欲死，爛豆腐般的16分音符等等等。
只有長城可以聽！嘎嘎嘎！！
沒有下把位聲音比較乾淨的琴嗎？
可不可以不要拉的這麼濫情，狂爆音就算了，怎麼連音準都沒了？
小學生拉的椰島都還比較好聽，怎麼會這樣？？？
嗚，今天破壞了我幻想中的美麗形象。
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首席首席，大家都想當首席，薪水多多，又可以穿漂漂。
2008年3月18日
絲竹愛曲
吃完慷慨激昂的大中國胡椒餅，來品嚐優雅細緻的江南絲竹吧！
王愛康 <竹歌>
竹歌
李英 <層疊>
層疊
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絲竹這玩意，在我小時候其實是拿來炫耀的，因為只有該項樂器前1.2名才可以玩絲竹。
5-7人的團體，相互拋個媚眼，音樂就下了，接下來大家會很清楚知道誰在當老鼠屎。
表演跟作實驗不一樣。
能待在舞台上多點時間就是代表你行，作實驗做到半夜爆肝代表你時間規劃上有問題。
當其他人只能呆在大堆頭樂團裡鬼混，可以玩絲竹的人就倍感榮耀。
（很幼稚吧！沒辦法，真的就很幼稚：P）
『竹歌』這首，我在台灣，美國，加拿大都演過多次。
印象最搞笑一次是在ULCA民族音樂系表演--
我忘記帶琴又不能回去拿，只好坐在台下。
然後，旁邊的同學催說：『ㄟ，你怎麼還在這？』
『層疊』這首採用「低限主義」（Minimalism）手法作曲。
想像各色絲竹樂器使用少量音符，相互堆疊交錯出層層和絃。
簡單的主題樂句就在定速行走間呼朋引伴，不斷反覆並加花變型，隨著旋律無限循環。
興起一陣「層巒起伏,雲水蒼茫」之感...
呵，有感覺嗎？
沒的話，請聽低限大師Philip Glass的作品。
包你無限循環到鬼打牆。
對於這首，我在大學社團裡有『疊不起來』的悲慘經驗--拉不準，吹不準，又數不準拍子。（請去撞牆！）
2008年3月17日
《嘎達梅林》
聽了再說。
嘎達梅林 國樂版
嘎達梅林 國樂版
嘎達梅林 交響版
嘎達梅林 交響版
嘎達梅林 交響樂 大提琴主奏版
嘎達梅林 交響樂 大提琴主奏版
我很愛這首很有個性的曲子。
女作曲家 辛滬光寫了上千首作品，就這首紅了大半天。
許多中西樂愛好者也為樂團配置，樂團交響化等議題吵的震天價響。
能被許多人蹂躪過的曲子，它幸。
2008/04/26（六）7:30pm
演出地點：中正廳
重量曲目：
辛滬光作曲，劉文金改編《嘎達梅林》
南維德、魏家稔、李鎮作曲，馬文編配《走西口》
我愛台北！！！ （演好一點喔！北市國）
2008年3月12日
Spitzer's sex scandal
There is something we just don’t talk about it. But it happens.
So I wrote down my questions about PROSTITUTION:
Don’t get me wrong. Just out of curiosity...
a) Why is it mostly men?
b) What should the punishment be?
c) Why do people end up in this job? (high-end prostitution)
d) Should the police print names if it is illegal?
e) Should it be legal? Why/ why not?
f) If it is legal: Rules? Age? Health test? Location? Money-back? Prices?
g) Should porn be legal?
h) Should strip clubs be legal?
i) What about sex tourism? What about ONS?
j) What about someone I knew went to one?
k) How does that thing affect society?
Hope everyone I know won’t get involved in “any kinds” of scandal, especially my husband.
"How to face your cheating partner, Mrs. Spitzer?"
To me, that's the only thing worth exploring in Spitzer’s sex scandal.
2008年3月10日
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